El Dilema de la Profundidad de Campo en los primeros planos

Cómo conseguir enfocar las partes que tú quieres y desenfocar el fondo

Aquí tienes un método para producir profundidad de campo extra en todo, o solamente una parte de tu fotografía. Decidí poner este tutorial en la sección de ‘fotografía’ mejor que en la de ‘Photoshop' porque, aunque la mayor parte de la explicación se centra en lo que se hace en Photoshop, la planificación y ejecución empiezan en la fase de fotografía.

En la fotografía de abajo quería conseguir una profundidad de campo poco profunda para desenfocar el fondo. Desafortunadamente, usar una abertura lo suficientemente grande para desenfocar el fondo significó que no pude captar la cuchara entera y sus contenidos enfocados al mismo tiempo. Un dilema bastante común es, ¿debería incrementar la profundidad del campo seleccionando una abertura más pequeña? Esto resultaría en una composición más confusa, ya que necesita la diferencia de enfocado para arrojar la cuchara y su contenido fuera de la imagen, de hecho, la composición en si misma se basa en eso. De todos modos, tener partes de la cuchara desenfocadas no es tampoco una opción.

La respuesta es hacer dos tomas del sujeto, obviamente necesitarás un trípode para hacerlo, y el sujeto necesitará estar completamente quieto para asegurarnos de que las dos tomas son exactamente iguales. La única diferencia es el enfoque, la instantánea de la izquierda está enfocada en la parte frontal de la cuchara y la de la derecha está enfocada en la trasera. Si miramos la imagen de la derecha, podemos ver que el mango de la cuchara está enfocado e incluso las partes más lejanas de los macarrones. Así que, tenemos dos tomas que entre ellas cubren el campo de enfoque que necesitamos.

El siguiente paso es arrastrar la primera fotografía, la que está enfocada en la parte frontal, ya que será nuestra imagen principal, hasta la imagen de la derecha, creando una nueva capa por encima como puedes ver en la fotografía de abajo a la izquierda.

Siempre que hayas seleccionado del menú vista, las dos imágenes deberían estar registradas. Puedes asegurarte y hacer los ajustes necesarios cambiando temporalmente la opacidad de la capa de arriba al 50%. Necesitas asegurarte de que la imagen encaja en el punto donde cambia el enfoque.

Ten en cuenta que, porque estamos viendo el 50% de una capa y el 50% de la otra, la imagen en conjunto parece desenfocada.

Por último, añade una capa máscara a la capa de arriba y píntala de negro para resaltar las partes que quieras de la capa de abajo. En este caso, queremos el mango y la parte de atrás de los macarrones, puedes ver la parte negra en la capa máscara donde he pintado con un pincel suave. En teoría, deberías ver la diferencia en el fondo, pero, porque está desenfocado en ambas imágenes hasta casi el mismo punto, no puedes verlo en absoluto.

Esta técnica se puede usar para cualquier cosa que se hayas fotografiado en una ángulo oblicuo a la cámara, como una flor, por ejemplo. Se puede usar con un sujeto que está en frente de la cámara, pero está demasiado lejos para conseguir enfocarlo, pero luego, en la fase de pintura, para desvelar la capa de abajo, tendrá que hacerse con mucho más cuidado.

También he visto usar esta técnica para fotografías de maquetas de coches o trenes donde todo el marco necesita estar perfectamente enfocado y no hay suficiente profundidad de campo disponible incluso con la mínima abertura, a veces, se necesita una tercera toma, centrándose en la sección central, para cubrirlo todo, desde el frente al fondo.